幼儿园教师成长感悟：幼儿教师在观摩教学中的“表演”

幼儿园教师成长感悟：幼儿教师在观摩教学中的“表演”

与日常教学相比，观摩教学现场除任课教师和听课幼儿以外，还有众多“他人”在场，例如幼儿园领导、同事、上级教研人员或外来专家等。  “他人”的在场旁观不仅使观摩教学得以成立，并且使整个观摩教学现场成为了“剧场”，  “他人”成为了“观众”，教师也成为了“演员”，在其中进行着一场场的“表演”。但不同教师的表演是不同的。本文拟借助斯坦尼斯拉夫斯基的表演理论来区分两种不同的表演层次，解释当前观摩教学中幼儿教师的“做戏”问题，并在此基础上对幼儿教师的观摩教学提出改进建议。

一

    康斯坦丁·斯坦尼斯拉夫斯基是前苏联著名的表演艺术理论家，他创立了当代三大艺术体系之一的“体验派”表演理论，强调表演的目的是要“在舞台上创造活生生的人的精神生活，并通过舞台艺术形式反映这种生活”。

    “体验派”表演理论与“表现派”表演理论有着根本的区别。体验派认为，演员不仅在台下的日常生活中要体验角色的情感，为舞台创作打下基础；而且，在台上表现角色的同时也应投入真实的情感去体验，依据“天性”进行表演。而表现派认为，台上的情感流露是不允许的，因为：①舞台场景的宽广和杂乱不允许演员当众体验角色，体验角色只能在家里和小型排练中进行；②演员在舞台上流露真实情感不合剧场性要求舞台强调的是舞台表现手法；③舞台上的体验也不具有艺术性，只是一种粗糙的自然主义，情感的流露会使演员缺乏情感的自制，从而破坏舞台美。因而，两种理论指引下的表演特点和结果也是不一样的。

    表现派崇尚舞台程式。演员的体验只是为了发现情感自然体现的外在身体形式，然后记住这种外部结果和形式；把它转化为一种程式，来纠正现实生活，并使其变得雅致；在需要的时候直接拿来表演，而不需要再次体验。由此，每次表演的模式化、雷同化，剧场表演的华丽场景、外在夸张的戏剧性动作就成为了这种表演的结果。斯坦尼斯拉夫斯基认为，这样的表演不仅不能创造生活的真实，而且“会使演员作假、撒谎；会使情感的体现形式变得干瘪；会使真正的情感易位，把它从生活方面移到表现方面，造成身体与心灵的脱节。同时，演员自己还不知道这一点。因为习惯使程式成为演员的第二天性”，他难以区分自身的“第一即人的天性和第二即演员的天性”，也很难“在舞台上当众创作的时刻去分析自己的自我感觉”。观众在现场受到的也只是表面刺激，并不会信服这样的表演。

相反，体验派注重演员的天性在创作中的主要地位，并且要求创作以演员的情感直觉为基础。这不仅给了演员很大的创作空间，而且能够创造出令演员和观众都信服的艺术。观众看到的是现实的舞台背景，而不是剧场性的华丽；演员走上舞台就像是走进了自己的房间，没有夸张的动作，而是合乎逻辑的自然情感的表达；表演凸显的不是演员个人，而是整个表演所体现的精神生活；观众不再是被动的挑剔的旁观者，而是在精神上融人演出的交流者；当演出结束时，观众是否对演出报以掌声已不再重要，而是带着深深的思考离开，进人自己的日常生活。同时，在整个过程中，演员的生活和表演是相对平衡的。总之，以演员的天性为基础的表演创造出了“生活的真实的芬芳”。

当前，各种类型的观摩教学被频繁组织，从公开观摩教学到幼儿园里随时可能的推门听课，目的不外乎是希望透过观摩教学来折射教师的日常教学，对观摩教学进行分析评议从而带动日常教育教学活动的改进。这就要求幼儿教师在观摩教学中能够以自己的日常教学经验积累为基础进行表现，并表现出常态教学的应有之义，从而使“观”后的“评”和“摩”有的放矢。然而，事实上，一些教师的观摩教学行为并不能创造性地反映日常教学，只能代表观摩教学自身，或者说逼真地模拟了日常教学，仅达到了“表现派”的表演境界。

这些教师认为观摩教学就是对自己日常教学积累的展示，而不是一般意义上的教学。在他们看来，日常教学中幼儿可以是活动的焦点，但观摩教学中“观众”必定是主要的，观众的感受和评价是演员演出的着力点。为此，他们揣摩观众的喜好，设想观众所认为的最佳演出效果；针对这种效果，在观摩教学前进行多次的体验和排练，寻求自己认为的最佳表现状态，并记住它的外部形式和形象。